Zbiorowa wystawa fotografii “Obecność”

Czy Obecność da się zamknąć w kadrze?
Na wystawie znajdziecie odpowiedzi mistrzów tego medium. Odpowiedzi, a może kolejne pytania? Zanurz się w ich obrazy, by znaleźć – niekoniecznie odpowiedzi, ale może –  swoje ścieżki poszukiwania? Bądź OBECNY wraz z naszymi czujnymi artystami: 

Marta Kowalska   I  Gosia Żurawska  I  Gosia Kępa  I  kolektyw MOMENTY  I  Alicja Jakimów, Katarzyna Zolich  I   Sławomir Kuszczak   I   Paweł Ogrodzki  I  Michał Żyłowski

Marta Kowalska
Kobieta, poszukiwaczka, podróżniczka po świecie i w głąb siebie. Od 9 lat mieszkająca w połowie w Polsce, w połowie w Meksyku. Ciekawa świata i ludzi. 
Miłośniczka “wabi sabi”, natury, minimalizmu i życia w rytmie slow. Wierna średnioformatowej fotografii analogowej. 
@marta_kowalska_fotografia

Gosia Żurawska
Fotografka, tancerka, rękodzielniczka. Swoje różnorodne projekty artystyczne realizuje pod nazwą @wandering arts. Fascynuje ją człowiek,  jego wnętrze, wytwory jego wyobraźni i rąk oraz szeroko rozumiany rozwój. Jej fotografia oscyluje zatem wokół tej tematyki – jej tło bardzo często stanowi natura i naturalne środowisko życia, tworzenia i rozwoju człowieka. W takich warunkach najłatwiej o autentyczność, do której chce poprzez swoje zdjęcia docierać. 
@wandering arts

Gosia Kępa
Fotografka, twórczyni sztuk wizualnych, entuzjastka bycia w lesie i bycia z ludźmi. porusza ją natura, ma słabość do szukania zachwytów w codzienności. w Art roomie stworzy niebieską przestrzeń warsztatów z cyjanotypią, a także zaprezentuje najnowszy projekt o bliskości, uważności i byciu teraz  – „Typologia Ukojenia”, może stanie się on zaczątkiem do rozmów o tym, co ważne dla nas jako części Wszechświata?
@wayofbecoming

Beata i Basia  I  kolektyw MOMENTY
Przyjaciółki od lat. Obydwie nie rozstają się z aparatami na klisze. Lubią nieretuszowane, naturalne zdjęcia. Lubią słuchać i opowiadać historie. Lubią to, co surowe, niedoskonałe, prawdziwe, nie do podrobienia. Lubią podróżować i doświadczać. Pomysł na Kolektyw Momenty przyszedł do nich razem z wiosną i łączy te dwie rzeczy: fotografię analogową i opowiadanie historii. O przyjaciołach i znajomych, bliskich, ale też dalekich ludziach, momentach, w których mocno czuć to, co lubią najbardziej : życie. Klisza jest czuła jak struna i raz zarejestrowany na niej moment nie powtórzy się nigdy: nie można go poprawić, cofnąć, ani spróbować jeszcze raz. 
@kolektyw.momenty

Alicja Jakimów, Katarzyna Zolich  I  Och Buu
„Pewnego dnia, a było to w jesiennym ogrodzie, spotkałyśmy stado dzikich zwierząt. Jakież było nasze zaskoczenie, gdy ściągnęły maski i okazało się, że to nasze własne dzieci:)”. Fotografie z serii Och Buu są spontanicznym wyrazem naszej fascynacji dziećmi, emocjami i wszystkim, co sprawia, że możemy być tu i teraz. Bez względu na okoliczności. Zdjęcia są częścią projektu „Och Buu – na tropie uczuć” książki, gry, plakatów, które wspierają edukację emocjonalną.

Sławomir Kuszczak
zdjęcia z cyklu „Autoportret z fotografem”, które zaznaczają OBECNOŚĆ, moją, aparatu fotograficznego i fotografii… 

Segregator Obecności – Codzienność – Monochrom”:
Manifest anarchistyczny (…): fotografujmy wszystkim,
czym się da, i „docierajmy” w naszych działaniach
fotograficznych do obrazu, bo to o obraz chodzi.
Każdy obraz fotograficzny, każde zdjęcie jest doskonałe, bo
tworząc wizualną równoległą rzeczywistość, potwierdza ono
równocześnie nasze istnienie i to, że nie jesteśmy w naszym
byciu osamotnieni. Doskonałość każdego zdjęcia zapewnia
ludzki geniusz, który zbudował zaprogramowany aparat
fotograficzny i proces utrwalana obrazu.
Tak doskonałe zdjęcie możemy zacząć oceniać, przykładając
do niego osiągnięcia kultury, wtedy fotografia będzie dobra,
zła, dobrze lub źle zakomponowana, ciekawa, modna… tyle
że te oceniające odniesienia kulturowe ulegają zmianom, bo
sama kultura się zmienia. Z czasem może się okazać, że to,
co uważaliśmy za niewartościowe lub czego nie dostrzegaliśmy
w fotografii, staje się bardzo istotnym osiągnięciem. Jedyne,
twórcze i zarazem ryzykowne wyjście, jakie nam pozostaje
w tej sytuacji, to fotografować z przekonaniem i indywidualną
motywacją, która całkowicie uwiarygodni zdjęcie
przed nami samymi.
www.slawomir-kuszczak.pl

Paweł Ogrodzki
Fotograf, trener, animator kultury, koordynator projektów. Z wykształcenia socjolog, a zamiłowania antropolog i dokumentalista. Interesuje się fotografią w wymiarze dokumentalnym, ale wiele jego projektów osadzonych jest w nurcie sztuki ze społecznością i animacji kultury, gdzie istotnym celem i materią artystyczną są relacje społeczne, międzyludzkie. 
www.pawelogrodzki.com 

Michał Żyłowski
@zylowskimichal

Miejsce

G13 Art Room

Ta strona używa plików Cookies. Dowiedz się więcej w Poityce prywatności.AkceptujęNie akceptuję